Сноби

У новому епізоді подкасту ми говоримо про феномен бойчукізму через призму колекціонування.

Сергій Комберянов ділиться власним досвідом: як обрати вектор розвитку збірки та чому фокус на одній школі чи напрямку (моноколекція) є виграшною стратегією сьогодні.

Сергій - президент Lean Institute Ukraine, найбільшою та найвпливовішою організацією України з оптимізації бізнес-процесів. Та засновник Lean Art Foundation

https://leanartfoundation.com.ua/en

Сайт, створений командою Сергія, про бойчукізм https://boychukists.com

Ви дізнаєтесь:

• Що таке стратегія колекціонування і навіщо вона потрібна.

• Чому моноколекція бойчукістів є прикладом інтелектуального збирання.

• Як відрізнити стратегічне придбання від емоційної покупки.

• Роль Сергія Комберянова у популяризації українського мистецтва.

Долучайтеся до обговорення в коментарях: чи важливо, на вашу думку, мати чітку тему для колекції, чи краще купувати те, що просто подобається?

Ведучі епізоду: Тетяна Тадай та Едуард Трегубов

Мали честь і задоволення говорити разом з Інгою Леві, Тетяною Жмурко та Катериною Цигикало про Йоганнеса Іттена і його спосіб дивитися на мистецтво, який він викладав в Баугаузі. Цей метод був описаний в його навчальному щоденнику «Елементи образотворчого мистецтва», і саме він став нашою обраною книгою для події. 

В цьому випуску відчуваємо себе студентами Баугаузу та говоримо про:

— як контрасти створюють динаміку та драматичність картини? 

— як аналізувати мистецтво за допомогою лише світла, тіні, форм та кольорів?

— чому теорія мистецтва важлива як для митця, так і для глядача?

За промокодом SNOBS маєте змогу отримати знижку на книги видавництва ArtHuss

Ми в Instagram https://www.instagram.com/snobs_project/ 

У цьому випуску ми розмовляємо з командою Pictoric — спільноти українських ілюстраторів, для яких візуальна мова стала способом працювати з досвідом війни, памʼяттю та міжнародною видимістю України.

Говоримо про ілюстрацію як форму фіксації та рефлексії, про плакат як швидку і водночас уважну реакцію, про роботу зі складними темами та відповідальність художника перед реальністю. Про спільноту, яка підтримує одне одного і шукає мову для розмови зі світом.

У випуску:

Цей подкаст присвячений мозаїкам Києва як формі публічного мистецтва та міської памʼяті.

Без розкладу – серія публічних заходів для обговорення книг та текстів про мистецтво.

Разом з цим, проєкт культури Сноби та Кафедра історії мистецтв Університету Шевченка збирають для студентів сучасні книги про культуру для відкритої кафедральної бібліотеки.

Цей аудіальний подкаст — запис розмови, що відбулася в межах події «Без розкладу» у стінах Музею-майстерні Ади Рибачук та Володимира Мельніченка.

Фокусом зустрічі стала книга Про мозаїки Києва Олени Борисової, а темою — один із текстів збірки «Яскраві Рибачук і Мельніченко».

У церквах, соборах і міських просторах маленькі шматочки смальти, зібрані разом, займають особливе місце в українській традиції та візуальній айдентиці міст. Але за кожною мозаїкою стоїть історія — а за історією завжди стоїть людина.

Говоримо про:

— монументальне мистецтво та його спадок

— мозаїку як медіум дослідження і мислення

— принципи збереження та реставрації

— вибір: що саме ми вирішуємо памʼятати і яким способом

У розмові беруть участь:

— Олена Борисова

— Махим

— Ольга Носко

сторінка Снобів

Без розкладу - публічна бібліотека для студентів кафедри історії мистецтв Університету Шевченка, а також проєкт Снобів. Раніше ми зустрічалися на «Без розкладу» для близького читання книжок чи окремих текстів разом із культурними діячами. Тепер маємо нагоду слухати розмови з подій у подкасті й продовжувати процес спільного роздумування та розбору текстів. Адже складні слова найкраще розкодовуються у діалозі — коли різні люди пропонують нові оптики та досвіди. Саме так, у співтворенні, ми й надалі працюватимемо з текстами — як під час подій, так і в епізодах подкасту.Фокус цього випуску — книга «Повернення історії. Деколоніальність та мистецтво в Україні після 1991 року» від Дослідницької платформи PinchukArtCentre. Упорядниця книги: Катерина Ботанова. Разом із дослідницями платформи Міленою Хомченко та Євгенією Буцикіною ми розбираємо фрагмент тексту Мадіни Тлостанової «Деколоніальність: між мандрівною концепцією та релятивною онтоепістемічною політичною позицією».Організаторами зустрічі стали медіа про культуру «Сноби» та PinchukArtCentre.Сценографія розмови: поверх PinchukArtCentre, довкола роботи Катерини Алійник, лекторки й аудиторія, а навпроти — монументальна робота «Він помер від старості».У цьому епізоді разом міркуємо: чому ця книга важлива саме тепер? Як працювала Дослідницька платформа над її створенням? Чому тема деколонізації в Україні звучить так гостро? І що відбувається з термінами, які через надмірний ужиток втрачають свій сенс?

Інтерв'ю записане під час виставки ретроспективи "Кола Сільваші" Тіберія Сільваші в Українському домі 2024 року. Відео записане на YouTube - тож запрошуємо вас долучитись до картинки також.

Зустріч-інтерв'ю зосередили на обговоренні еволюції живопису та його значення в сучасному мистецтві. Живопис, як традиційна форма мистецтва, зазнає змін, і важливо повернутися до його витоків. Обговорювалися нові експозиційні принципи, які впливають на сприйняття мистецтва в просторі, а також досвід глядача, який має знайти власну реакцію на роботи, а не просто сприймати готові висловлювання. 00:00 - 01:21 Останній подарунок від Радянського Союзу та будівництво майстерень - про це ви почуєте у перших хвилинах розмови 01:22 - 01:40 Визначення місця для відпочинку та зборів. 01:41- 02:20 Перша виставка заповідника та річниця. 02:21 - 05:44 Ідея виставки «Ти як?» та зміна відносин між людьми. 05:45 -07:20 Важливість текстів Маріоні та смерть живопису. 07:21 - 08:04 Повернення до витоків живопису та Малевича. 08:05 - 09:30 Проблеми простору в Альянсі та нові експозиційні принципи. 09:31 - 10:41 Історія існування груп та їх розпад. Перша музейна ретроспектива Тіберія Сільваші представляє його практики у розвитку: у різних контекстах, медіа, та з проєктами, що змінювалися або не були реалізовані. До кураторської команди виставки від UMCA увійшли Лідія Аполлонова, Ольга Балашова, Анна-Марія Кучеренко, Борис Філоненко та Ярослав Футимський за промокодом SNOBS ви можете придбати книгу Тіберія Сільваші "Дерево Одіссея" зі знижкою 20%

Новий епізод подкасту "Сноби" з рубрики «Колекціонери» вже доступний для прослуховування на усіх подкаст платформах та YouTube.

У цьому випуску Наталя Ткаченко — засновниця платформи сучасного мистецтва Spilne Art — спілкується із колекціонеркою та засновницею Stedley Art Foundation Стеллою Беніаміновою. Разом вони занурюються у світ колекціонування, де кожен твір має свій особливий голос і відгук у культурному просторі.

ключові теми розмови:

– місце та роль Олександра Животкова, Олександра Дубовика та Олександра Сухоліта у колекції Stedley Art Foundation;

– необхідність міжнародної репрезентації українського мистецтва;

– підтримку молодих художників і роль колекціонування у культурному розвитку.

Це не просто розмова — це глибоке дослідження ролі мистецтва у житті кожного з нас. Натхнення, нові ідеї та розуміння того, як колекції формують культурний ландшафт.

Шановні, ви дивитесь епізод подкасту про сучасне мистецтво у рамках проєкту культури Сноби. Для нас важливо простими словами розказати і показати вам що таке Венційська бієнале. У цьому епізоді ми зануримося у Венеційську бієнале 2024 року і розглянемо, як світ сучасного мистецтва реагує на актуальні соціальні та політичні питання. Особливу увагу приділимо Українському національному павільйону. Учасники епізоду: Тадай Тетяна - авторка Снобів Ольга Штейн - художниця, власниця artistrun space Вікторія Величко - галеристка у Velichko gallery на Кіпрі Борис Філоненко - куратор, автор Катерина Бучацька - художниця, учасниця виставки національного павільйону України з роботою "Щирі вітання" Богдан Бунчак - художник Ліза - комунікаційниця національного павільйону Вікторія Бавикіна та Максим Горбацький - куратори національного павільйону коментарі, пропозиції і все на світі інше стосовно епізоду, культури, мистецтва - пишіть у коментарях до цього відео або на пошту tatyanataday@gmail.com

У рубриці “колекціонери” зустрічаємось із культурними, громадськими діячами, підприємцями та медійниками – усіма, кого об’єднує любов до сучасного українського мистецтва.

Ведуча рубрики – Наталя Ткаченко – арт-консультантка та засновниця платформи Spilne Art.

Гостя епізоду – Яна Барінова

Менеджерка проектів ERSTE Foundation з питань європейських політик та відносин з Україною. Екс-директорка Департаменту культури КМДА. Докторка наук Сорбоннського університету.

Spilne art - https://spilne.art

Наталя Ткаченко, ведуча рубрики - https://www.instagram.com/natasha___tkachenko?igsh=aWxiaWo2cHo0bXh0 

Яна Барінова - https://www.instagram.com/yabarinova?igsh=MW1xbGpmcmZxMjZyOA== 

Тетяна Тадай, авторка подкасту - https://www.instagram.com/ta.tadai?igsh=dHB6ZTc2cm4zOWVv 

Подкаст продакшн - https://www.yep-studio.com/ua 

Шановні, це проект про сучасне українеське мистецтво Сноби.

Ви дивитесь рубрику “Художники” подкасту, сьогодні в гостях Марія Матяшова, Лада Вербіна та Анастасія Лелюк

У рубриці "Художники" знайомимо вас із вартими уваги художниками України, а також озвучувати важливі теми мистецького світу.

Партнер епізоду - компанія Bayadera

Про що говоримо:

- інститут пам'яті

- мистецькі практики під час війни в Україні

- робота з історією

- важливість рефлексії

Посилання:

Продакшн подкасту YEP

Інстаграм Снобів

Авторка проєкту Тетяна

Марія Матяшова

Анастасія Лелюк

Лада Вербіна