Art Talks

Героїня 15 епізоду — Євгенія Григорян, художниця, з якою ми поговорили не лише про її творчість, а й про шлях у мистецтво без академічної освіти, внутрішні пошуки та сміливість почати заново.

Мене особливо зачепило, як Євгенія працює з темою тілесності — вона проходить через усю її практику ще з підліткового віку і трансформується у різні форми: від живопису до скульптури. Окремо говорили про екологію в мистецтві, зокрема про дуже особистий і емоційний проєкт із бджолами, який, чесно, складно слухати без відгуку всередині.

Також зачепили тему матеріалів, експериментів із чайним грибом і те, як ідея визначає форму роботи.

І ще одна важлива частина розмови — кураторство. Євгенія поділилась своїм досвідом створення виставок, роботи з галереями та тим, як виглядає цей процес зсередини — без прикрас.

00:00–02:40 — освіта, життя до мистецтва, відсутність художньої бази 02:40–05:10 — звільнення з роботи, період паузи, початок малювання

05:10–07:40 — самонавчання, перші кроки, приватні уроки 07:40–10:20 — формування теми тілесності, ранні інтереси

10:20–13:10 — розвиток теми жіночого тіла у практиці 13:10–16:00 — екологія, історія з бджолами та її емоційний вплив

16:00–18:40 — осмислення втрати, крихкість життя в роботах 18:40–21:20 — матеріали і медіуми, вибір форми під ідею

21:20–23:40 — проєкт зі зліпками тіла, залучення інших жінок 23:40–25:50 — експерименти з комбучею, нереалізовані ідеї

25:50–28:00 — кураторство, виставки, досвід взаємодії з галереями

В інстаграмі подкасту я додам трішки фото з майстерні Євгенії, а також анонс актуальної виставки мисткині в EyeSea Gallery, яка відкривається сьогодні :)

Отже 14 гість :) Після усвідомлення того, що я боюсь прорахуватись у кількості букв О в ніку Романа - я просто скопіювала його з інстаграму, повністю виключивши можливість написати слово неправильно.

Правильно читати саме Кохінур. За словами Романа, назва походить від найбільшого у світі діаманта, що для мене особисто було відкриттям, як і роботи художника.

Насправді даний епізод приурочений до персональної виставки під назвою "Дім, який побудував Кохінур", яка триває у галереї Тлум. Сама розмова відбувалась у травні, але я навіть рада, що відклала сам монтаж і можу познайомити вас з художником саме під час виставки, на яку ви можете заглянути.

Отже, Кохінур розказав мені про:

1. 00:00 - 05:50 - пояснення ніку, особистий бекграунд та освіта;

2. 06:00 - 09:30 - переїзд до Києва, підтримка сім`ї, робота з цифрою та плани про геймдейв;

3. 09:35 - 14:25 - ставлення до ШІ, перехід до робіт на полотнах;

4. 14:30 - 19:00 - робота з вугіллям;

5. 19:05 - 37:20 - серія "Sun" і її тематика та послідовність, зміст робіт;

6. 37:25 - 39:35 - плани стосовно персональної виставки;

7. 39:40 - продажі картин.

В інстаграмі зможете побачити фото з майстерні Кохінура і роботи, яких уже немає в його соцмережах, тому переходьте та підписуйтесь :)

Нарешті тринадцятий випуск, який чекав десь із зими. Я б не виправдовувалась, але я сиджу у светрі на фоні ялинки :)Але так як це досить новий для мене формат, який я вирішила просто тестувати - вийшло досить цікаво.З Оленою (https://www.instagram.com/hell___en/) я познайомилась ще восени, коли приходила на її персональну виставку HELLENcore. Напрямок витинанки в мистецтві досить не поширений, на мій погляд, бо особисто я зустрічала його на виставках та музеях лише кілька разів, тому персональна виставка Олени для мене була ковтком свіжого повітря, після якого я вирішила зробити інтерв`ю з мисткинею.Отже, під час розмови ми говорили про:1. 00:00 - 08:50 - переїзд до Києва, початок роботи над витинанками;2. 08:55 - 11:00 - ескізи, джерела натхнення;3. 11:05 - 15:10 - процес роботи над витинанкою;4. 15:15 - 19:15 - створення витинанок і материнство;5. 15:20 - 21:48 - зручність роботи з дому;6. 21:50 - 26:35 - персональна виставка HELLENCore в Домі-майстерні (maysternya.home);7. 26:40 - 34:10 - перші продажі робіт, інвестиції в мистецтво;8. 34:15 - 35:45 - те, що найбільше не подобається в процесі створення витинанок;9. 35:30 - 42:50 - колаборації з брендами;10. 42:55 - вінки-витинанки для наречених.

Привіт!

З вами 12 запис Art Talks, під час якого я побувала в гостях Тараса Гайди. Це перший митець у мене в подкасті, на якого я звернула увагу перш за все через неймовірні колажі. Під час запису ми говорили про різні прояви мистецтва Тараса, та власне з чого починає зароджуватись ідея колажу.

Короткий зміст нашого діалогу:

00:50 - 04:25 - передісторія;

04:30 - 06:40 - переїзд до Києва та рішення стати художником;

06:50 - 11:00 - перші контакти з арт-світом та перші виставки;

11:05 - 13:05 - виставка "Сутність" про пошук себе та створення колажів;

13:10 - 20:00 - проведення навчання по створенню колажу, створення колажів на замовлення;

20:30 - 26:50 - символізм у мистецтві, його сприйняття та міксування з іншими прийомами;

27:00 - 36:30 - підняття питань у мистецтві, улюблені митці, моменти натхнення.

Тардиційно залишаю Instagram подкасту, де викладаю фото з майстерень та різних виставок. Буду рада новим підпискам та реакціям :)

Привіт!

Я дуже чекала першого випуску другого сезону подкасту і зараз вам стане зрозуміло чому. Гостею цього епізоду стала Надія Харт, з якою мені дуже нетерпілось поговорити як про творчий бекграунд, так і про життя у столиці.

За останній рік я неймовірно закохалась у Київ, про який Надія веде блог. У себе в соцмережах вона розповідає про культурні події, виставки та найкрасивіші місця міста. Тож якщо ви любите столицю так само сильно як ми з Надією - вам точно буде цікаво читати її пости :)

Художниця добре обізнана в історії Київа та відомих постатей, що проживали тут раніше, тому стала співавторкою книги "Столиций Київ", яку вона ще й оформила своєю чудовою графікою.

Всі козирі я уже відкрила, тому ось ще короткий перебіг нашої розмови:

01:00-04:20 - спогади про перші малюнки, вибір напрямку у мистецтві;

05:00-06:20 - натхнення Києвом, улюблені місця столиці;

06:25-09:25 - виклики у роботі над книгою "Столиций Київ": написання тексту, створення графіки, оформлення обкладинки;

09:30-11:20 - робота над листівками для Книжкового арсеналу, початок співпраці з видавництвом "Стилет та стилос";

11:30- 15:30 - історія та її дослідження як джерело натхнення, захоплення видатними українцями;

15:35-16:45 - робота над персональною виставкою "Іменем твоїм";

16:50-23:23 - освітня функція мистецтва як головна ціль, плани на майбутнє, рекомендації творів з української літератури;

23:50 - перехід з попередньої індустрії та рекомендації для початківців,перші продажі.

Також нагадую про сторінку подкасту в Instagram, де я публікую фото з майстерень художників, з якими розмовляю, тому буду рада підпискам та реакціям.

Епізод з Юрієм Денисенковим- заключний для цього сезону, проте він вийшов не менш цікавим і злегка нетиповим. Ми з Юрієм багато говорили про його особисті рефлексії на такі теми як самотність, місце в соціумі і пам`ять. Художник поділився баченням про роботу на телебаченні та розказав про захоплення грою на гітарі. Ну і само-собою, ми зачепили тему виставок та нагород.

Короткий зміст нашої розмови:

1. 01:50-05:10 - визначення мистецького напрямку, робота на телебаченні та її припинення;

2. 05:40 - 08:25 вплив кіно на мистецтво та навпаки, ідеалізований світ на ТБ та його конфлікт з реальністю, виставка "Backstage", персональна виставка у Берліні;

3. 08:30 - 09:50 - відсутність зміну в контенті на ТБ, його застарілість;

4. 10:00 - 11:25 - вплив війни на творчість, переоцінка цінностей та особистих спогадів, руйнування ідеалів;

5. 11:30 - 12:30 - хайпування на темі війни серед художників, особисте бачення цінності мистецтва;

6. 12:35 - 16:10 - проекти "Похибка пам`яті" та "Помилка пам`яті";

7. 16:20 - 17:50 - страх та самотність існування в соціумі як постійна тематика робіт;

8. 18:00 - 23:05 - премія "Contemporary Art Prize" та участь в конкурсі, виставка в Копенгагені у співпраці з "Я Галерея";

9. 24:15 - 27:25 - серія робіт "Інстинкт" про поведінкові моделі та виникнення її ідеї;

10. 27:30 - 30:25 - робота з матеріалами та процес створення "нестійкого мистецтва";

11. 30:30 : 35:00 - гра на гітарі та участь у гурті "222" і однойменна виставка в Інституті проблем сучасного мистецтва.

Наступний сезон матиме іншу стилістику та візуальну подачу, тому stay tuned.

Instagram подкасту - https://www.instagram.com/art.talkers/.

Якщо описувати цей випуск в загальних рисах - легка і весела розмова з ⁠Едуардом Рибалевським⁠ у нього в студії неподалік київського зоопарку.

Цікаво було послухати про переїзд до Києва, першу студію, студентські роки, погляди на критику, а також взаємодію з дочкою та натхнення її малюнками.

Наша розмова проходила в такому порядку:

01:00 - 05:16 - сприйняття себе як художника, переїзд із Запоріжжя, майстерня у Києві;

05:30- 12:20 - освіта, "Клуб веселих та кмітливих", театр "Будильник";

12:30 - 21:30 - рамки в мистецтві, реакція на критику;

21:40 - 24:45 - формування стилю в живописі, ранні спроби з графіті;

24:50: 32:00- натхнення, ідеї для робіт, серія картин про смерть в різному контексті;

32:20 - творчість дочки та історія з зубною щіткою.

Переходьте на ⁠Instagram сторінку⁠ подкасту, де ви зможете знайти фото робіт зі студії Едуарда.

Привіт-привіт!

Long time no see :)

Після паузи я рада випустити перший в списку осінній випуск, який я записала сонячного дня в студії Жені Мачковскої на Подолі. Вийшла досить невимушена розмова, у якій ми від освіти в НАОМА перейшли до назв картин, а потім до захоплення японською культурою, аніме і японською мовою зокрема.

Короткий зміст розмови:

01:13 - вибір шляху мистецтва, підтримка батьків

03:35 - освіта в НАОМА

11:40 - початок повномасштабної війни і дипломна робота

17:20 - інтровертність, Drink`n`Draw та "Бріджертони"

18:50 - ліногравюра та її вплив на роботи

23:17 - участь у виставках

26:10 - назви робіт та їх зміст

29:16 - серія "Щоденний оксюморон"

33:12 - захоплення японською культурою

Тож якщо ви зацікавлені у вивченні японської - в кінці Женя дає кілька порад та відгуків щодо ефективних курсів та центрів її вичення.

В інстаграмі каналу будуть опубліковані фото робіт Жені в її майстерні, тому переходьте за посиланням та підписуйтесь)

Сьомий випуск - кайфовий для мене особисто не лише через щиру розмову з Михайлом Синельніковим, а ще й через пташиний спів на фоні, який робить запис особливо приємним.

Ми поговорили класично про навчання і трішки про дитинство, про створення персонажів та консепт-арти, матеріали для роботи, і волонтерську діяльність.

Приємного прослуховування :)

Сторінку подкасту в Instagram можна знайти за посиланням.

У шостому епізоді мали динамічну розмову з Крістіною Отчіч в компанії її собаки Йосі :)

У нас вийшов начичений діалог про емоційні стани та їх відображення в творчості, про навчання та фемінізм, про виставки, створення книжкової обкладинки та волонтерство.

Переходьте на сторінку подкасту в ⁠Instagram⁠, де я ділюсь фотографіями з виставок та майстерень художників, де проводжу інтерв'ю.